Formation pro Motion Designer 30j

Perfectionnement

Vous rêvez de devenir un Motion Designer ? Cette formation va vous transformer en un expert du Motion Design en 30 jours. À la fin de cette formation, vous serez capable de créer des vidéos animées de diverses complexités, tout en ajoutant à chaque fois une touche de créativité.

Public concerné

Cette formation s’adresse aux débutants à la recherche d’une formation professionnelle et ceux qui souhaitent maîtriser tous les rouages du Motion Design.

Coût participant

6 900 €

Vous êtes un salarié, un demandeur d’emploi ou avec autre statut ? Financez votre formation par les OCPA, le pôle emploi ou avec le CPF.

Durée de la formation

Formation de 210 heures au total à réaliser sur 30 jours ou à répartir sur plusieurs mois.

Modalité et délais d’accès
L’accès à la formation se fait après une étude de dossier et un test de positionnement afin d’évaluer l’adéquation des besoins aux objectifs de la formation.

Les dates de formation sont communiquées aux candidats après leur inscription, et cela en fonction des disponibilités et des préférences.

Vous aurez accès à la prochaine session de formation dans les 3 semaines.

Lieu

Formation en présentiel avec possibilité de l’associer avec du distanciel.

Paris – Toulouse – Lyon – Lille – Marseille

Objectif de la formation

  • Présentation et maîtrise des outils et techniques d’animation
  • Analyse de cahier des charges et de vidéos professionnelles
  • Conception de vidéos Motion Design en appliquant les principes de l’animation

Compétence de référence

Concevoir et réaliser des vidéos motion design ou animées en utilisant les outils et méthodes adaptés.

Pré-requis

Formation qui nécessite d’avoir des connaissances de base en informatique et graphisme.

Les intervenants

Toutes les formations sont assurées par des formateurs agréés qui exercent dans le domaine du Motion Design depuis plusieurs années.

Méthodes mobilisées

Toutes les formations sont adaptées aux besoins des apprenants et des commanditaires. Elles combinent à la fois un apprentissage théorique et pratique avec des mises en situation, des quiz et des études de cas afin d’acquérir efficacement les compétences opérationnelles requises.

Préparation aux examens

40 questions de tests accompagnées de réponses et d’explications

Examen blanc

Mise en situation dans les mêmes conditions que l’examen final : examen blanc surveillé et chronométré.

Modalités d’évaluation

QCM de 36 questions avec une durée limitée de 35 minutes
Validation des modules avec un taux de bonnes réponses supérieur à 75%
Évaluation du projet final (Si applicable)

Une attestation de formation est délivrée aux participants après la formation.

Taux de réussite

À venir …

Points forts de cette formation

  • Accès à 1 h de coaching à distance avec un expert pour la finalisation de projet et préparation de la soutenance
  • Formation complète sur les techniques de création d’une vidéo Motion Design
  • Suivi personnalisé

Accessibilité aux personnes handicapées
Les formations dispensées par Germiner sont accessibles aux personnes en situation de handicap. Pour les formations avec des exigences spécifiques et non-accessibles à tous, un point sera fait avec l’apprenant afin de lui proposer la meilleure solution ou de l’orienter vers un organisme qui pourra l’accompagner dans sa démarche de développement des compétences.

Course Currilcum

Module Storyboard et scénarisation

  • COMMENT RÉALISER UN STORYBOARD
  • PRÉSENTATION DES STRUCTURES NARRATIVES
  • VOCABULAIRE DES DIFFÉRENTS PLANS, PERSPECTIVES ET TRANSITIONS
  • QUELLES ÉMOTIONS ATTRIBUER À CHAQUE PLAN
  • PRÉSENTATION DES DIFFÉRENTES UTILISATIONS
  • CAS CONCRET DE STORYBOARD

Module Motion Design : les fondamentaux

  • DÉCOUVERTE D’AFTER EFFECTS
  • CHAMPS D’APPLICATION DU MOTION DESIGN
  • LES DIFFÉRENTES ÉTAPES DE CRÉATION D’UNE VIDÉO (INTENTION DE RÉALISATION, MOOD-BOARD, PRÉPARATION DES ASSETS, CRÉATION DU STORYBOARD, PLANIFICATION DE PRODUCTION…)
  • ETUDE DE CAS DE DIFFÉRENTS PROJETS ET ANALYSE D’UN RÉTROPLANNING TYPE
  • EXEMPLE D’UTILISATION ET PRÉSENTATION DU SECTEUR
  • DÉCOUVERTE D’UN CAHIER DES CHARGES CLIENT, CAS CONCRETS
  • PRÉSENTATION ET HIÉRARCHISATION DES COMPOSITIONS ET IMPORTATION DES DIFFÉRENTS ÉLÉMENTS
  • IMPORTATION SOUS ILLUSTRATOR
  • CRÉATION D’ILLUSTRATIONS VECTORIELLES SOUS ILLUSTRATOR
  • ANIMATION DE TEXTE SIMPLE
  • UTILISATION DE CALQUES
  • DÉCOUVERTE DES POINTS-CLÉS
  • PRÉSENTATION DES AUTRES LOGICIELS (BLENDER, DAVINCI…)
  • DÉCOUVERTE DES EFFETS VISUELS
  • DIFFÉRENCE ENTRE ANIMATION VECTORIELLE ET IMAGE PAR IMAGE
  • DÉCOUVERTE ET ANIMATION DES PERSONNAGES
  • TRACKING 2D ET 3D AVEC SUIVI DES MOUVEMENTS
  • INITIATION AU DÉTOURAGE ET À LA ROTOSCOPIE
  • DÉCOUVERTE DES PLUGS-IN
  • ANIMATION D’UN LOGO
  • PRÉSENTATION DES DIFFÉRENTS TRACKING D’AFTER EFFECT
  • PRÉSENTATION DE LA FONCTION WIGGLE, ESCARGOT ET MENU DES EXPRESSIONS
  • PRÉSENTATION DES FONCTIONS LOOPIN, LOOPOUT
  • PRÉSENTATION DES FONCTIONS RANDOM ET SEERANDOM
  • PRÉSENTATION DES EXPRESSIONS COMPLEXES
  • PRÉSENTATION DES OBJETS PARENTS
  • COMMENT INTÉGRER DU DYNAMISME (ACCÉLÉRÉS, REBONDS, AMORTIS, ANTICIPATION, EXAGÉRATION…)
  • EXPORT, CRÉATION DE SÉQUENCE D’IMAGE SANS COMPRESSION
  • INTRODUCTION AUX 12 PRINCIPES DE L’ANIMATION
  • ANALYSE D’UNE VIDÉO PROFESSIONNELLE

Module perfectionnement au Motion Design

  • CRÉATION D’UNE VIDÉO CONCRÈTE SUR UN CAS RÉEL AVEC CONTRAINTE DE CRÉATIVITÉ
  • ANALYSE D’UN STORYBOARD
  • PRÉSENTATION DES FONCTIONNALITÉS RÉCENTES
  • CHOIX DU STYLE GRAPHIQUE
  • DÉCOUVERTE DES SCRIPTS ET SCÉNARIOS
  • RYTHME ET SÉQUENCES D’UNE ANIMATION
  • ACCOMPAGNEMENT PAR UNE ÉQUIPE D’EXPERTS
  • ANIMATION DE TYPO
  • INITIATION À LA 3D (MOTEUR DE RENDU, CALQUES, CAMÉRAS, LUMIÈRE)
  • MANIPULATION DE TYPOGRAPHIE (CALQUES, STYLES ET OPTIONS AVANCÉES)
  • UTILISATION AVANCÉE DE PRINCIPAUX PLUGINS (PARTICULAR, NEWTON, MIR, OPTICAL FLARES)
  • ANIMATION DE PLANTES ET VÉGÉTAUX
  • ÉTALONNAGE, COMPOSITING, ROTOSCOPIE, KEYING SOUS AFTER EFFECTS
  • PERFECTIONNEMENT AU TRACKING 2D ET 3D
  • PLACEMENT DE LA VOIX-OFF
  • AJUSTEMENT DE VITESSE SOUS AFTER EFFECTS (TIME REMAPPING)
  • ANIMATION DE TEXTURES
  • ANIMATION DE PERSONNAGES
  • ANIMATION AVANCÉE UTILISATION DUIK
  • PARENTAGE DES CALQUES ET ÉTUDE DE L’INTERFACE DUIK
  • PRÉSENTATION DU TREMBLEMENT, DE L’OSCILLATION, DU REBOND ET DE L’AUTOMATISATION D’UNE ROUE
  • RIGGING AVANCÉ
  • APPLICATION DE CONTRÔLEURS ET DE BONES
  • AUTORIG D’UN PERSONNAGE
  • PRÉSENTATION ET UTILISATION DES PRINCIPALES EXPRESSIONS (WIGGLE, TIME, LOOPIN, LOOPOUT…)
  • ANALYSE DES TRANSITIONS (CUT, ZOOM, FADE, REVEAL…)
  • CRÉATION DE MORPHING
  • MISE À JOUR D’UN PROJET
  • 15 RACCOURCIS CLAVIER INDISPENSABLES
  • EXPORT ET ENCODAGE
  • ANALYSE D’UNE VIDÉO PROFESSIONNELLE
  • TRADUCTION ET LEXIQUE DES TERMES ANGLAIS / FRANÇAIS

Module Motion Design Expert

  • PRÉSENTATION DES FONCTIONNALITÉS ET DE L’INTERFACE AFTER EFFECTS
  • TOUR D’HORIZON DES DIFFÉRENTS LOGICIELS INTERVENANTS (PHOTOSHOP, ILLUSTRATOR, GIMP…)
  • PRÉSENTATION DES PANNEAUX PROJET ET COMPOSITION
  • MÉTHODOLOGIE DE TRAVAIL
  • PRÉSENTATION DES CALQUES ET MASQUES
  • ORGANISATION ET HIÉRARCHIE DES DIFFÉRENTS CALQUES
  • UTILISATION ET PRATIQUE DES OUTILS DE COMPOSITING
  • DÉFINITION D’UN PROCESSUS COMPLET DE CRÉATION
  • IMPORTATIONS DE FICHIERS ILLUSTRATOR ET PHOTOSHOP
  • CRÉATION D’UN OBJET STYLISÉ EN 2D
  • PRÉSENTATION DES APLATS DE COULEURS ET DÉGRADÉS
  • PRÉSENTATION DE TYPOGRAPHIE ANIMÉE
  • EXPORTATION ET RENDU
  • TWEENING ET INTERPOLATIONS
  • PRÉPARER UN PERSONNAGE À ANIMER
  • MODIFICATION DES CALQUES DE FORMES : FUSION, TREMBLEMENT, RÉPÉTITION…
  • CRÉATION DE MORPHING AVANCÉE ET EFFETS DE DÉFORMATION
  • PRÉSENTATION DES DOUZE PRINCIPES DE L’ANIMATIONS
  • PRÉSENTATION DES EFFETS TEMPORELS : ECHO, SLOW MOTION, DÉFORMATION TEMPORELLE…
  • ACCÉLÉRATION ET RALENTIS
  • ANTICIPATION ET ANNONCES DES MOUVEMENTS
  • COMPRESSION ET ÉTIREMENT
  • PRÉSENTATION DE L’EXAGÉRATION (PERSONNAGE, PERSONNALITÉ, MOUVEMENT…)
  • UTILISATION ET MISE EN PRATIQUE DE DIFFÉRENTES TRAJECTOIRES (LIGNE DROITE, ARQUÉE, GÉOMÉTRIQUE…)
  • ÉTUDE ET EXPLICATION D’UN CAS PARTICULIER
  • PRÉSENTATION DES IMAGES CLÉS : MAINTIEN, ÉLOIGNEMENT, DÉPLACEMENT TEMPOREL
  • PRÉSENTATION D’ANIMATIONS AVANCÉES ET ANALYSE
  • PRÉSENTATION ET RIGGING SOUS DUIK ET CHARACTER ANIMATOR
  • SCÉNARISATION ET ORGANISATION DE FICHIERS
  • PRÉPARATION ET UTILISATION D’UN STORYBOARD À ANIMER
  • IMPORTANCE DU RYTHME DES MOUVEMENTS
  • ANIMATION DE TEXTE AVANCÉE
  • CRÉATION DE TITRE ET UTILISATION DE PLUGIN
  • PRÉSENTATION DE L’ESPACE 3D
  • PRÉSENTATION DES PERSPECTIVES ET VUES ORTHOGONALES
  • TRAVAILLER SES ARRIÈRES-PLANS
  • JARGON ET VOCABULAIRE TECHNIQUE
  • EXPRESSIONS RÉPÉTITIVES (SINUS, COSINUS) ET EXPONENTIELLES
  • EXPRESSIONS ALÉATOIRES (RANDOM ET WIGGLE)
  • HABILLAGE GRAPHIQUE ET SONORE D’UNE VIDÉO
  • MAÎTRISE D’UN FLUX DE PRODUCTION 3D (AFTER EFFECTS, ELEMENT 3D ET CINEWARE)
  • GESTION DES CALQUES, LUMIÈRE ET CAMÉRA EN 3D
  • PRÉPARATION D’UN FLUX DE PRODUCTION 3D (ELEMENTS 3D, CINEMARE, AFTER EFFECTS)
  • PRÉSENTATION DES TECHNIQUES DE TRACKING, ROTOSCOPIE ET CHROMEKYING
  • EXPORT, RENDU, COMPRESSION, CODEC, FERME DE RENDU

Module typographie

  • GESTION TYPOGRAPHIQUE ET ANIMATION 3D
  • UTILISER LES FONCTIONNALITÉS TYPOGRAPHIQUES AVANCÉES D’AFTER EFFECTS
  • CONCEPTION GRAPHIQUE TYPOGRAPHIQUE DANS ELEMENT 3D
  • ANIMER DU TEXTE AVEC ELEMENT 3D
  • TYPOGRAPHIE KINETIC
  • DÉFINITION ET EXEMPLES
  • ÉTUDE ET EXPLICATION D’UN CAS PARTICULIER
  • EXERCICE PRATIQUE
EN SAVOIR +